菲茨傑拉德 - 名句子

弗朗西斯·斯科特·基·菲茨傑拉德（Francis Scott Key Fitzgerald，1896年9月24日－1940年12月21日），二十世紀美國最傑出作家之一。男，出生于美國明尼蘇達州聖保羅市，美國著名編劇，是“爵士時代”最重要的代表人。來自于他清晰的敘述，優雅的文風，多姿多彩、點鐵成金的遣詞造句，這種風格在他的短篇小說中得到了最好的體現。
1896年9月24日生于明尼蘇達州聖保羅市。父親是家具商。他年輕時試寫過劇本。讀完高中後考入普林斯頓大學。在校時曾自組劇團，並為校內文學刊物寫稿。後因身體欠佳，中途輟學。1917年入伍，終日忙于軍訓，未曾出國打仗。退伍後堅持業余寫作。1920年出版了長篇小說《人間天堂》，從此出了名，小說出版後他與吉姍爾達結婚。婚後攜妻寄居巴黎，結識了安德遜、海明威等多位美國作家。1925年《了不起的蓋茨比》問世，奠定了他在現代美國文學史上的地位，成了20年代“爵士時代”的發言人和“迷惘的一代”的代表作家之一。菲茲傑拉德成名後繼續勤奮筆耕，但婚後妻子講究排場，後來又精神失常，揮霍無度，給他帶來極大痛苦。他經濟上入不敷出，一度去好萊塢寫劇本掙錢維持生計。1936年不幸染上肺病，妻子又一病不起，使他幾乎無法創作，精神瀕于崩潰，終日酗酒。1940年12月21日並發心髒病，死于洛杉磯，年僅44歲。
菲茲傑拉德不僅寫長篇小說，短篇小說也頻有特色。除上述兩部作品外，主要作品還有《夜色溫柔》（1934）和《末代大亨的情緣》（1941）。他的小說生動地反映了20年代“美國夢”的破滅，展示了大蕭條時期美國上層社會“荒原時代”的精神面。

他/她的經典名句

一件艱難的事情被完成之後，每個人都知道怎麼完成它，所以第一個完成的人是很偉大的。

有些可能陳舊卻更為激動人心的作品等待我們去閱讀。

在我很小的時候，我的父親就給過我一句忠告，這句忠告至今仍縈繞在我的耳畔，他對我說：“每當你覺得想要批評什麼人的時候，你要記住，並不是所有人都有你所擁有的優勢。”

我們繼續奮力向前，逆水行舟，被不斷地向後推，直至回到往昔歲月。 ——《了不起的蓋茨比》（用這句作為在句子迷的開始）

但凡是個敏感的成人，生來就有資格郁郁寡歡。我還認為，在一個成人的內心，那種希求氣質超群的渴望，那種“不斷奮斗”的渴望（就像他們說的，難道你動動嘴皮子就有飯吃了？）最終只會讓這種憂郁雪上加霜——這個“最終”既終結了我們的青春，也終結了希望。往日的歡樂時常伴隨著狂喜向我襲來，這狂喜如此強烈，以至于最親近的人都無法與我分享，我只能帶著它走開，走到靜謐的大街上、小巷里，只留些許碎片，好蒸餾出精華來注入書中的只言片語——我想，我的歡樂，或者說我那善于自我幻想的才能，或者隨便你給個什麼稱謂好了，算是個例外。那並非渾然天成，而是造作失真——就像“大繁榮”時期一樣失真；而我近來的經曆亦與“大繁榮”告終時橫掃全國的絕望浪潮差可比擬。

你們還會讀書嗎？這是上一代對我們的憂慮。比起印刷媒體，我們讀的更多的是電視與計算機的顯示屏。我們閱讀的更多的是圖像而非文字。我們中的大多數對于所謂泛著油墨香的書籍不感興趣，甚至覺得那有點髒。

有一會兒工夫夕陽的余輝溫情脈脈地照在她那紅豔發光的臉上。她的聲音使我身不由主地湊上前去屏息傾聽——然後光彩逐漸消逝，每一道光都依依不舍地離開了她，就像孩子們在黃昏時刻離開一條愉快的街道那樣。

蓋茨比本人到頭來倒是無可厚非的、使我對人們短暫的悲哀和片刻的歡欣暫時喪失興趣的，卻是那些吞噬蓋茨比心靈的東西，是在他的幻夢消逝後跟蹤而來的惡濁的灰塵。

我們的平庸，似乎也正是我們從來不敢赤裸裸地面對自己，對于我們的內心世界缺乏持久的關懷和信任。

So we beat on,boats against the current.borne back ceaselessly into the past.

他/她的經典作品

《了不起的蓋茨比》 —— 203條句子《了不起的蓋茨比》是美國作家弗·司各特·菲茨傑拉德1925年所寫的一部以20世紀20年代的紐約市及長島為背景的中篇小說，小說的背景被設定在現代化的美國社會中上階層的白人圈內，通過卡拉韋的敘述展開。《了不起的蓋茨比》問世，奠定了弗·司各特·菲茨傑拉德在現代美國文學史上的地位，成了20年代“爵士時代”的發言人和“迷惘的一代”的代表作家之一。20世紀末，美國學術界權威在百年英語文學長河中選出一百部最優秀的小說，《了不起的蓋茨比》高居第二位，傲然躋身當代經典行列。 20世紀20年代的美國，空氣里彌漫著歡歌與縱飲的氣息。一個偶然的機會，窮職員尼克闖人了揮金如土的大富翁蓋茨比隱秘的世界，驚訝地發現，他內心惟一的牽絆竟是河對岸那盞小小的綠燈——-燈影婆娑中，住著他心愛的黛西。然而，冰冷的現實容不下飄渺的夢，到頭來，蓋茨比心中的女神只不過是凡塵俗世的物質女郎。當一切真相大白，蓋茨比的悲劇人生亦如煙花般...
他終于吻了她，經他的嘴唇一碰，她就立刻像一朵鮮花一樣為他綻放，而他也從此煥發了新生。

《夜色溫柔》 —— 26條句子《夜色溫柔》發表于一九三四年，是菲茨傑拉德生前所完成的最後一部長篇小說，描寫的是一個出身寒微但才華出眾的青年對富有夢幻色彩的理想的追求以及最終如何遭到失敗、變得頹廢消沉的故事。小說的背景被安排是作者所熟悉的歐洲大陸，時間跨度為1917年到1930年間，但小說所展現的仍是美國“爵士樂時代”的社會場景。《夜色溫柔》的故事發生在歐洲，但小說展現的仍是美國“爵士樂時代”的社會生活。迪克·戴弗是一個來自美國中西部的年輕有為的精神醫生，在瑞士的蘇黎世進行精神病的病理研究。他參與了對富家女尼科爾·沃倫的治療，尼科爾是因百萬富翁的父親與她亂倫而患上精神病的。在治療過程中尼科爾愛上了迪克，迪克不顧他人的勸阻娶了尼科爾。婚後，他將全部的精力花在照顧有病的妻子上，自己的事業則逐漸荒疏。尼科爾在迪克的悉心照料下慢慢康複，過上了正常的生活，而迪克卻身心疲憊不堪重負日趨消沉下去。出于苦悶和無聊，迪克與一個名叫蘿...
呆在車站里面，背後就是巴黎，那種情形看上去仿佛他們正身臨其境地微微探身面對著大海，他們正在經曆一場巨變，猶如一些四處移動的原子正要形成一個新種族的基本分子。

《崩潰》 —— 17條句子《崩潰》是菲茨傑拉德創作的一部自傳性隨筆集。這是作者自己撰寫的一系列自我剖析、自我反省的散文。
從50000年前智人發展了現代發明、效率和狩獵技能，對環境資源的持續性管理就一直是個難題。古人根本不是清白無辜、天真無邪地生活在伊甸園般的大自然中，他們中的許多社會曾因解決不好環境問題走向崩潰。比如複活節島砍伐森林造田，運輸巨石，建造石像，水土流失，饑荒，人吃人。格陵蘭島上的維京人堅持走農耕路線，放羊養牛。蒙大納的采礦，砍伐森林，從美國最富裕的地區變成最貧窮的。

《菲茨傑拉德經典語錄》 —— 14條句子
強者容易堅強，正如弱者容易軟弱

《那些憂傷的年輕人》 —— 13條句子《那些憂傷的年輕人》集中了美國著名作家菲茨傑拉德的短篇精華，選入了教科書及各類文選次數最大的作品，是雋言妙語引用率最高的短篇集。《闊少爺》、《冬天的夢》、《明智之舉》、《赦免》等均在其中。《那些憂傷的年輕人》被公認為作者最鏗鏘有力、最具藝術功績的短篇小說集。《冬天的夢》可說是《了不起的蓋茨比》的一個序曲或縮寫，以哀婉的筆調描繪被金錢和物欲所扭曲了的愛情和婚姻，字里行間流瀉著一股淒惻憂傷的涓涓細流，令人與作者一切感悟和體味這如夢的人生和紛亂的世界。《闊少爺》對“非常富有的人”的本質進行了入木三分的剖析，關于“富人與你我完全不同”的論述，在當時文學界曾引起不小的震動，成為當時的一個時髦話題。《赦免》描寫一個叫魯道夫的少年與一個叫施瓦普的神父之間，在道德准則、宗教信仰和美好事物的追求上所發生的激烈沖突。《貧兒馬丁·瓊斯與威爾士王子》以浪漫的文筆描寫了現代女性對美好生...
你們還會讀書嗎？這是上一代對我們的憂慮。比起印刷媒體，我們讀的更多的是電視與計算機的顯示屏。我們閱讀的更多的是圖像而非文字。我們中的大多數對于所謂泛著油墨香的書籍不感興趣，甚至覺得那有點髒。

《美麗與毀滅》 —— 11條句子《美麗與毀滅》是一面鏡子，映射出作者自傳性色彩；也對美國暴發戶的貪婪及紐約夜生活的揮霍、蒙蔽天賦的虛擲浪費，極盡令人刺目之嘲諷。一對新婚夫婦——安東尼?帕奇和葛羅麗亞——講究而拘謹遇上輕挑又浪漫，像是紅茶加巧克力的組合；他們追求奢侈華麗的上流生活，依憑上一輩的財富不事生產，終日紙醉金迷以致道德、經濟、健康不斷扭曲、淪落。
看似是所有女人當中最有智慧和最美麗的她，就像是掛在他門口的美麗窗簾，為他擋住刺眼的陽光。在他們結婚的第一年間，他以為，無聊從來就是葛羅麗亞的標志；他總是通過窗簾一成不變的型式看到太陽。

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